frendeites
comunità



Événement : « De l’immersion à l’osmose, Chaosmose #2 »

Dopo una stagione sviluppata attorno alla cosmomorfia 2016 dal laboratorio Espace Cerveau - avviato da Ann Veronica Janssens e Nathalie Ergino -, lo Château de Rentilly (77) ospita ora la mostra "From immersion to osmosi, Chaosmose #2 ". Un evento che offre un incontro tra la Terra e il cosmo, in un contesto spaziale attentamente studiato.

Chi dice che il castello non dice necessariamente Versailles. Infatti, sebbene circondato da giardini inglesi e francesi, il castello di Rentilly sembra provenire più da un film di fantascienza che da un romanzo di cappa e spada. Restaurato nel 2014 Agenzia Bona - Lemercier, artista associato Xavier Veilhan e designer Alexis Bertrand, il tutto tradotto letteralmente la famosa galleria di Luigi XIV ghiaccio con una doppia pelle in acciaio inox e specchio modo avvolge l'intera l'edificio del dopoguerra.
Se il posto fosse già abbagliato - ed è il caso di dirlo! - la redazione di Muuuz alla mostra "L"è ora con un evento molto diverso organizzato dal frac Ile-de-France che Rentilly ha attirato la nostra attenzione ...

Il castello, il secondo spazio espositivo frac, ospita questa volta conquiste concettuali dal Institute of Contemporary Art a Villeurbanne / Rodano-Alpi - che comprende le creazioni 1800 di artisti francesi e internazionali - e collezioni private in un progetto con un nome enigmatico. "Dal immersione osmosi Chaosmose #2" condotto da Nathalie Ergino propone un incontro tra patrimonio e gli esperimenti in un museo a cielo aperto dedicato all'innovazione contemporanea. Una mostra legata alle sue mura che offre un percorso sensibile intorno a una selezione di opere "cosmomorfiche", tracciando un legame tra le forme viventi e non viventi del nostro mondo.

7007nomini

La mostra è divisa in due parti, si sviluppa su due livelli della mostra castello. Entrando nella casa attraverso il seminterrato, il visitatore raggiunge il primo livello, dal titolo "Immersion". Il pezzo sottile e scuro, le aperture dei filtri opachi isolano lo spettatore dal mondo esterno, aiuta a focalizzare l'attenzione sulle opere per la fotografica e video la maggior parte del piano terra. Così, il visitatore è immerso in un macrocosmo vivente di colpire, a volte di fronte a un gesto sensibile e improbabili - come è il caso con l'opera scultorea di Joachim Koester (Variazioni di cubi aperti incompleti, 2011, filmato in 16mm) -, a volte immerso in un universo organico girato su una scala tale che sembra documentare un mondo chimerico, ma buono (Viaggio al centro Michel Blazy e Présage 04/10/2014 22h09 da Hicham Berrada)
Il posto funziona, grazie a questi cambiamenti di scale, avanti e indietro tra il corpo e la coscienza. Un'aumentata sensazione di fronte allo spazio centrale della stanza, che costituisce un'allegoria del cubo bianco. Inondato di luce che simula in tempo reale l'ambiente esterno del castello, l'appassionato d'arte è qui di fronte a un lavoro da sogno, lo psichico Giardino Berdaguer peius, illuminato da una moltitudine di luci al neon.
Questo spazio riecheggia il secondo livello della mostra, questa volta dedicata a "Osmosi", una riproduzione negativa del suo vicino dal basso. Il visitatore trova così, nel mezzo di uno spazio luminoso, una stanza nera in cui un film di Daniel Steegmann Mangrané, Spiral Forest (Il regno di tutti gli animali e di tutte le bestie è il mio nome) è proiettato. Questa seconda fase contrasta esplicitamente con la prima fase della mostra, grazie in particolare alle grandi aperture rese possibili dall'elevazione del livello che collega le opere esposte all'ambiente esterno. La scenografia in particolare prevede anche un trattamento acustico nella parte orientale, permettendo così di collegare le opere grafiche di Giuseppe Penone e Minot-Gormezano al dispositivo sonoro di Maria Thereza Alves, Canzone floreale (2018). Un ampio pannello di espressioni artistiche che consente agli spettatori di godersi la manifestazione immersiva attraverso tutti i sensi.

La particolarità di questa mostra è che adatta i suoi programmi alla variazione dell'esposizione alla luce delle stagioni. "Chaosmose", che si svolgerà fino a luglio, vedrà quindi gli orari di apertura modificati di conseguenza.

Cosa sciogliere senza paura nel caos del mondo.

Per ulteriori informazioni, visitare il sito il sito web della FRAC Ile de France

Fotografie: 1) DR

2) Joachim Koester Variazioni di Incomplete Cubes Open, 2011, IAC Collection, Villeurbanne / Rodano-Alpi, Foto Blaise Adilon

3) Hicham Berrada, Omen 04 / 10 / 2014 22h09, 2014, Courtesy dell'artista e Kammel Mennour

4) Michel Blazy, Viaggio al centro / Green Pepper Gate / Il multiverso, 2002-2003, Cortesia dell'artista e arte: concetto

5) Janssens, Rosso 106 - 132 blu (modello in scala), 2003-2009, IAC Collection, Villeurbanne / Rodano-Alpi

6) Minot - Gormezano, Antres VI 1, 10, 20 / 09 / 1985 Collezione IAC, Villeurbanne / Rodano-Alpi, Yves Bresson Foto / Museo d'Arte Moderna e contemporanea di Saint-Etienne Métropole

7) Giuseppe Penone, Propagazione, 1995, Collezione Frac Corse

8) Maria Thereza Alves, Floral Song, 2018, Courtesy dell'artista e Michel Rein Gallery

9) Foto Muuuz

Pubblica il tuo commento

0
  • Non ci sono commenti su questo articolo.

ADC Awards

ADC-Awards-logo-2017 250-01
Le realizzazioni architettoniche più importanti eletti dalla comunità professionale

>> Per saperne di più

MIAWs

Miaw logo ok bianco

Un premio internazionale per i migliori prodotti per architetti e professionisti di layout

>> Per saperne di più

CONTATTACI!

5, Saulnier Street - 75009 PARIS

T: + (33) 1 42 61 61 81

F: + (33) 1 42 61 61 82

[Email protected]

www.muuuz.com

su

il mio conto

Versione mobile