Le Boudoir des Muses par Maison Malapert : marqueterie noire et symboles incrustés au sol dans le Marais Dans le Haut-Marais, rue de Saintonge, le Boudoir des Muses occupe un bâtiment classé aux vies successives : couvent, maison close, théâtre. Transformé en hôtel après près de dix ans de rénovation, le lieu a été repensé par Maison Malapert en s’appuyant sur cette stratification historique. Au cœur du projet, les sols et les surfaces jouent un rôle déterminant dans la construction d’un récit où se confrontent sacré et sensualité. Michael Malapert a choisi de travailler à partir des contrastes inhérents au lieu.
Casa de Los Leones par C Cúbica Arquitectos : mosaïques restaurées et céramiques sur mesure au service d’une maison de marque Au cœur de Polanco, à Mexico, Clase Azul México inaugure Casa de Los Leones, une demeure historique réinventée comme destination immersive dédiée au design, à l’artisanat et à l’hospitalité. Conçue et dirigée par C Cúbica Arquitectos, la restauration s’inscrit dans une approche attentive aux sols et aux surfaces, où mosaïques polychromes, pierre et céramique composent un dialogue précis entre patrimoine et création contemporaine.
Matières biosourcées : du concept à la mise en œuvre Porté par les exigences environnementales et par une transformation profonde de la filière, le design intérieur franchit aujourd’hui une étape décisive : celle de l’intégration concrète des matières biosourcées, du bois à la fibre naturelle, en passant par les matériaux issus du réemploi.
Biosourcé, réemploi, circularité : la mutation silencieuse des sols Dans l’aménagement intérieur, les revêtements de sol sont parfois un terrain d’expression des stratégies bas carbone. Face au coût environnemental des matériaux conventionnels et au poids du secteur de la construction dans les émissions, les industriels multiplient les pistes : recours au biosourcé, intégration de matières recyclées, réemploi, économie circulaire appliquée aux produits industriels ou artisanaux. Cette dynamique touche autant les acteurs du bois que ceux de la moquette, du vinyle ou des matériaux hybrides, chacun cherchant à concilier performance d’usage, esthétique et trajectoire environnementale maîtrisée.
Pierre Dubourg X Delavelle signent Ostal, une collection de meubles écoconçus en chêne local La collaboration entre Pierre Dubourg et Atelier Delavelle s’inscrit dans un contexte où l’écoconception n’est plus un argument de communication mais une manière de structurer un projet du matériau jusqu’au geste final. Avec la collection Ostal, présentée au sein du French Design Incubateur, les deux acteurs questionnent ce que peut être un mobilier contemporain lorsqu’il revendique une ressource locale (le chêne massif certifié PEFC) et une production intégrée, du sciage aux finitions.
Art Domus façonne un hôtel alpin où le bois et le réemploi structurent l’expérience Au cœur de Livigno, le Paradise Lodge Wellness Hotel a rouvert en 2025 avec un projet imaginé par Art Domus, sous la direction de l’architecte Daniele Bonato, et réalisé par Concreta. L’établissement, entièrement repensé pour renforcer le lien entre hospitalité, nature et bien-être, s’appuie sur une matérialité boisée omniprésente, choisie pour son ancrage territorial et sa capacité à créer une continuité sensible entre les chambres, les espaces communs et la montagne qui les entoure.
Design durable : une autre façon d’imaginer l’intérieur à l’heure de la transition écologique Dans l’architecture d’intérieur, la transition écologique ne se résume plus au choix de quelques matériaux responsables. Elle reconfigure l’acte même de concevoir. Un déplacement du geste décoratif vers une approche systémique où matières, procédés et savoir-faire participent d’une stratégie globale de réduction de l’empreinte carbone.
Stella Cadente : un design durable au croisement du savoir-faire et de la création textile Stella Cadente, forte de son expérience dans la mode (Studio Berçot, FIT, collaboration avec Lagerfeld et Galliano), transpose sa maîtrise des matières et des couleurs au design d'intérieur. Son approche se caractérise par des espaces aux compositions contrastées, rythmés par des motifs et des couleurs vives, s'appuyant sur une riche culture visuelle et des références artistiques, historiques et populaires.
Du geste au prototype biosourcé : ces industriels qui ont opté pour un design plus durable… Si l'artisanat a toujours été un lieu privilégié de l'approche « matière », comme en témoignent les créations de Let’s Pause ou Quitterie Cirotteau et Bross, l'évolution vers un design plus durable n'est plus l'apanage des petites structures. Face à l'urgence environnementale, les grands acteurs industriels sont en train de réorienter leurs stratégies d'innovation pour inscrire leurs prototypes dans une logique de faible impact, voire d'impact positif. C'est une véritable culture du matériau, du processus de fabrication et du cycle de vie qui est en train d'irriguer le secteur industriel.
Le toucher au cœur du design : matières à caresser Dans les nouvelles collections comme dans les expositions, la dimension tactile prend une importance inédite. Drapés structurés, textiles en relief, pierres mises en transparence ou cuirs profonds : le design contemporain place désormais la sensation au centre de la création. Une tendance de fond, visible aussi bien dans les pièces de mobilier que dans les scénographies, et qui réaffirme la valeur de la matière comme vecteur d’émotion.
